Alejandro Fournier

"Ta_patio, V. dll."

2011-11-24T09:15:00.000-08:00

"Ta_patio V.Dll"
Alberca, Patio y Terraza, 180 mts. cuadrados
Alrededor de 50,000 piezas: Mosaico 20 x 20 cms., Mosaico Veneziano
Alejandro Fournier
2011

JFW en Primer Piso

2011-11-07T11:11:00.000-08:00

"Ta_patio Dll."

2011-10-08T14:54:00.000-07:00

En construcción

alrededor de 50,000 piezas

Finales del 2011

Alejandro Fournier

"8"

2011-10-08T14:52:00.000-07:00

Joe From Wisconsin en el MUAC

2011-09-21T14:59:00.000-07:00

Proyectos de música contemporánea / Conciertos paralelos

Joe From Wisconsin

Alejandro Fournier

Joe From Wisconsin es un proyecto artístico que a partir de la música envuelve diferentes medios en el ámbito plástico, visual y conceptual. Tiene su primer presentación en 2007 en la galería Sector Reforma arte contemporáneo en Guadalajara, México, en el ciclo de conciertos “Sesiones Constante”, donde se presentaron también los proyectos de Ion, The Copy Violators, César Gudiño, Asunción, Armando Chong, Valentina, Oscar Escalante y Rodrigo de la Mora. Como parte de este ciclo se realizó una serie de 1000 discos bajo el sello independiente de Sector Reforma recordable, 2007.

A finales del 2010, principios del presente año, se presentó el disco JFW (el cual incluye 13 tracks, así como distintos dibujos, esculturas, y la instalación "Another Anarchy-Cabina"), y se exhibió el primer video de esta producción. Esto en el marco de la exposición Hiperventilación, muestra multidisciplinaria de Sector Reforma que se inauguró en el Museo de las Artes de la Universidad de Guadalajara.

Músicos Invitados:

Diego Sescosse (Bateria)

Ricardo Purcallas "Mattus" (Bajo)

Roberto Férnandez Robinson (Guitarra)

http://alejandrofournier.blogspot.com/

Auditorio

22 de septiembre | 19:00 hrs.

Costo: $100.00 | descuentos en taquilla

Abono: $200.00 (válido para cinco conciertos)

Museo Universitario Arte Contemporáneo

www.muac.unam.mx | +52 (55) 5622 6972

Centro Cultural Universitario

Mapa: Muac

ARTIST PENSION TRUST / APT

2011-06-17T14:27:00.000-07:00

http://www.aptglobal.org/view/collection.asp?ArtistID=7412

Alejandro Fournier was born in Guadalajara, México. He works with the symbols of social phenomena and the construction of space-time. His work involves the observation of different foreign groups in México and elswhere, such as the inhabitants of Mexcaltitán island in Michoacán.

By observing Italian communities in Chipilo, Puebla through the Union Western project, Fournier examines the presuppositions of modernity with research carried out in the Mennonite communities of central and northern Mexico. More than being a study in anthropology, his project is comprised of universal observations of obsolete technologies, the importation of lifestyles, and the relationship between center and periphery. Modernity, which puts its faith in a better world through the progress obtained by science and technology, sees history as a linear succession of events and has been proven to be a failure in underdeveloped countries such as México.

His most recent piece of public art, Ta_patio, is composed of 2000 mosaic pieces, spanning one hundred meters. The piece was designed to be walked on; to be on top of. A dollar sign is formed by arranging inexpensive tiles, pointing to the privatization of the urban landscape and its subsequent commercialization. Simultaneously it allows this symbol to be walked on, to become part of the public landscape: the city’s courtyard.

His projects have won various awards and have been shown in biennials and festivals of contemporary art in México, and elsewhere. Since 2003, he has worked collaboratively with Javier Cárdenas Tavizon and Santino Escatel as part of the Sector Reforma project, as well as through his alter-ego, Joe From Wisconsin.

Libros de Sector Reforma Intervenidos/ Piezas únicas

2011-06-17T13:32:00.000-07:00

Intervenciones sobre Libro Sector Reforma /
"Tres Torres" y "Álbum JFW en Libro Sector Reforma"
Recorte sobre libros de Sector Reforma
Alejandro Fournier
2011

Presentación del Libro Sector Reforma en el MAZ

2011-06-17T13:18:00.000-07:00

Presentación del libro de Sector Reforma en el MAZ
17 de Junio de 2011, 20:00 Hrs.
Andador 20 de Noviembre No. 166, Centro Histórico, Zapopan, México

Sector Reforma: Javier Cárdenas Tavizon, Santino Escatel, Alejandro Fournier
Invitados: Juan Palomar Verea y Baudelio Lara

Laboratorio Sensorial y Sector Reforma Recordable presentan:
SLZR y Bandido (Live Act)
Coctail por Tequila Gran Centenario
(Después de la presentación del libro Sector Reforma en el Auditorio del MAZ)

El libro estará a la venta, en un precio especial de $250.00 (precio normal $299.00); Se exhibirá una serie de libros intervenidos-seriados por sector reforma, los cuales también estarán a la venta.

Proyecto Apoyado por el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (FONCA) Co-Inversión

...

DESPUES DEL MAZ AL FBOLKO

SHOWCASE ESTÁNDAR
VIERNES 17 DE JUNIO
Esta noche es la reservada para los polos opuestos: de la acústica de cámara y de pequeño formato a los arrebatos eléctricos y psicodélicos. Un maratón imperdible Hecho en México.

ROBOTA + LORELLE MEETS THE OBSOLETE + MENTIRA MENTIRA + ORLANDO + EL SAGRADO + ENSABLE ESQUIZOIDE

Son 3 dias de showcases y mesas de dialogo que arrancan este miércoles toda la info en: http://b.estandar.org/

En: F.Bolko Av. El Colli # 5215
CERVEZA $15 de 20:00 a 22:00hrs

FART - Festín del Arte Contemporáneo

2011-05-10T23:35:00.001-07:00

N.U.C.L.E.O.

2011-05-10T23:31:00.000-07:00

N.U.C.L.E.O.
Obra permanente
3040 Mosaicos, 180 mts. 2, Escultura para jardinera-banca para
árbol cerezo Veracruzano
Edificio Libertad, Libertad esquina con Moscú
Alejandro Fournier
2011

La invasión por el espacio público.

En la reciente pieza de Alejandro Fournier, N.U.C.L.E.O. se advierte una utopía de futuro en donde el espacio público deja
de ser una idea abstracta y se materializa en forma y espacio en espacios intersticiales de la ciudad. En esta utopía, el
espacio público no sólo es complementario al privado, sino que se convierte en un ente invasor, un cómplice, un elemento
que lo potencía.

En N.U.C.L.E.O. Alejandro Fournier utiliza el lenguaje tradicional de las banquetas de la ciudad para transformar un espacio
semi-público en una hibridización entre lo público y lo privado. Al estar un piso por encima de la banqueta, el espacio tenderá
por naturaleza a privatizarse, excluyendo por su diferencia de nivel a los paseantes. Con el tratamiento dado, se hace un “descenso”
virtual de este espacio elevado hasta la calle, de tal manera que ésta lo invade con su inherente característica pública.

La elección de materiales no es coincidencia. La utilización de mosaicos eternos representa una manifestación del retro-futurismo,
en donde se emplea un material en desuso desde hace décadas con una composición contemporánea y vanguardista, logrando combinar
el pasado con el presente y haciendo guiños al futuro.

La intrusión del color nos ayuda a remitirnos a aquel momento ampliamente ignorado en la actualidad en donde el espacio compartido,
la fachada de la calle, era plenamente invadida por anarquía cromática, desde las pirámides Teotihuacanas hasta las catedrales lutecianas.
Ahora se tiene una predominancia del color concreto en el espacio público, o en el peor de los casos coloreado con fines viales,
comerciales o electorales. La pieza de Alejandro nos recuerda que es posible devolver la complejidad cromática al espacio público,
como alguna vez fue, utilizando la herramienta de manera prospectiva desde componentes del pasado.

Por último, está la pieza destaca por la complejidad de geometrías en su composición, que invade al usuario fenomenológicamente
para hacerlo interactuar con un paramento tradicionalmente plano, repetitivo y generalmente anónimo.
Con N.U.C.L.E.O. se demuestra que la incursión compositiva en el espacio público apenas está mostrando el potencial que tiene y
le da a la ciudad una ventana hacia un futuro no sólo deseable sino posible.

Arq. Jorge López de Obeso.

Hiperventilación-registro

2011-05-10T23:29:00.001-07:00

2011-05-10T23:23:00.001-07:00

Joe From Wisconsin-SET

2011-05-10T23:21:00.000-07:00

http://www.youtube.com/watch?v=iTJ0uvRcIwI

Cholo Chair por Alejandro Fournier

2011-05-10T23:19:00.001-07:00

Sector Reforma en ZonaMaco 2011

2011-05-10T23:09:00.000-07:00

Presentación del Libro Sector Reforma en ZonaMaco

2011-05-10T23:04:00.001-07:00

Hiperventilación

2011-05-10T23:00:00.000-07:00

SISTEMA DE HIPERVENTILACION A UN PANORAMA EN ESTADO DOLIENTE POR MEDIACION DEL SINERGISMO

… Sobre JFW

2. Sobre la segunda capa que fusiona la presente hiperventilación y que Alejandro Fournier ha decidido esgrimir en carne propia, puede asociarse un antecedente emblemático en la historia del rock.: la aparición de la primera obra del legendario grupo británico King Crimson: In the court of the crimson king (Island records – Londres, 1969), emblemática de nacimiento melancólico y de conciencia última ante la ineludible deriva en un panorama de alienación. Obra, por cierto, muy apreciada desde temprana edad por el mencionado escultor, pintor, fotógrafo, y ahora corrosivo cantautor que presenta en la exposición su primera (no sabemos si única) exploración musical en la psicosis del siglo veintiuno.

Fournier –Joe from Wisconsin, para la situación- asimila un carácter (como Bowie o Barrett, en estados frenéticos) para una nueva etapa de su proceso, y como el personaje que aparece en la portada del Rey Carmesí (que por cierto, en algún momento de su adolescencia Alejandro interpretó en los muros de su casa), no postergará sus desasosiegos.

Aquí el comentario de Hippocampus recogido del portal Rate your music que refiere al conmovedor sentimiento que fluye por el famoso disco con que surgió el género de rock progresivo ya hace más de 4 décadas:

“So here’s this wonderful album that everyone seems to enjoy, but does everyone know what it means?

I talk to the wind

The wind does not hear

The wind cannot hear

The album takes a very negative and depressing look at society, an observation that evades most people, and points out the near impossibility of making it known to those who haven’t seen it for themselves. In that, it is a very sad album, envisioning a tragic and inevitable end to our civilization. Maybe you look around you and see disillusion and much confusion, but what can you do about it when no one listens? What kind of tomorrow can we expect when our leaders are just as hopeless as everyone else?

This is a monumental piece of music, a work of art that speaks on a very deep level and, certainly, one of the saddest albums ever known.”

Guillermo Santamarina.

(En el asfixiante otoño de 2010)

Hiperventilación

2011-05-10T22:55:00.000-07:00

Hiperventilación/ Hiperventilación
Texto curatorial: Guillermo Santamarina/ Curatorial text: Guillermo Santamarina
_______________________________________________________________

Hiperventilación.
Sistema de hiperventilación a un panorama en estado doliente por mediación de sinergismo. Para la ocasión de un acercamiento propiciado por la insigne Universidad de Guadalajara en su puntual programa de difusión del arte contemporáneo, Sector Reforma, trío de tenacidades, que ya es más un organismo (acelerado por los experimentos individuales de sus inquietos componentes: Javier Cárdenas Tavizon, Santino Escatel y Alejandro Fournier) que meramente una entidad (por la que muchos hemos sido generosamente beneficiados) orientadora del trabajo de incontables artistas, estalla e incrusta sus excedentes imaginativos, en un operativo de hiperventilación, sustentado por meticulosas observaciones del contexto histórico actual, y por denuedo poético que atiza valores aferrados a nuestra cohesión coetánea: lo nuevo pero paradójicamente vulnerable e indefectiblemente adjunto al devenir de lo obsoleto; o la búsqueda del éxito en el realismo, y la inevitable y consecuente exacerbación de la fragilidad personal; o la reparación de la fe como elemento preceptor de conmutación.

SISTEMA DE HIPERVENTILACION A UN PANORAMA EN ESTADO DOLIENTE POR MEDIACION DEL SINERGISMO
… Sobre JFW

2. Sobre la segunda capa que fusiona la presente hiperventilación y que Alejandro Fournier ha decidido esgrimir en carne propia, puede asociarse un antecedente emblemático en la historia del rock.: la aparición de la primera obra del legendario grupo británico King Crimson: In the court of the crimson king (Island records – Londres, 1969), emblemática de nacimiento melancólico y de conciencia última ante la ineludible deriva en un panorama de alienación. Obra, por cierto, muy apreciada desde temprana edad por el mencionado escultor, pintor, fotógrafo, y ahora corrosivo cantautor que presenta en la exposición su primera (no sabemos si única) exploración musical en la psicosis del siglo veintiuno.

Fournier –Joe from Wisconsin, para la situación- asimila un carácter (como Bowie o Barrett, en estados frenéticos) para una nueva etapa de su proceso, y como el personaje que aparece en la portada del Rey Carmesí (que por cierto, en algún momento de su adolescencia Alejandro interpretó en los muros de su casa), no postergará sus desasosiegos.

Aquí el comentario de Hippocampus recogido del portal Rate your music que refiere al conmovedor sentimiento que fluye por el famoso disco con que surgió el género de rock progresivo ya hace más de 4 décadas:

“So here’s this wonderful album that everyone seems to enjoy, but does everyone know what it means?

I talk to the wind
The wind does not hear
The wind cannot hear

The album takes a very negative and depressing look at society, an observation that evades most people, and points out the near impossibility of making it known to those who haven’t seen it for themselves. In that, it is a very sad album, envisioning a tragic and inevitable end to our civilization. Maybe you look around you and see disillusion and much confusion, but what can you do about it when no one listens? What kind of tomorrow can we expect when our leaders are just as hopeless as everyone else?

This is a monumental piece of music, a work of art that speaks on a very deep level and, certainly, one of the saddest albums ever known.”

Guillermo Santamarina.
(En el asfixiante otoño de 2010)

My Syon KP3

2010-09-16T15:41:00.000-07:00

Café Benito-LARVA
"La Barra en Llamas"
Viernes 24 de Septiembre
21:30 - 12:00 Hrs.
Música por Alejandro Fournier

2010-09-16T15:37:00.000-07:00

2010-06-05T16:51:00.000-07:00

JoeFromWsconsin

2010-06-05T16:36:00.000-07:00

PROXIMAMENTE CD:MOTHER TONGUE

Paperclip

2010-04-04T21:30:00.000-07:00

M

2010-03-17T00:36:00.001-07:00

MontajeArmy

2010-03-17T00:11:00.001-07:00

SAL2

2010-03-17T00:10:00.001-07:00

SAL

2010-03-17T00:09:00.000-07:00

RUIDO

2010-03-17T00:08:00.000-07:00

Wind

2010-03-17T00:07:00.002-07:00

स/t

2010-03-17T00:07:00.001-07:00

ISLA

2010-03-17T00:05:00.000-07:00

360

2010-03-17T00:04:00.000-07:00

Car

2010-03-16T23:20:00.000-07:00

FIESTADECUMPLEA

2010-02-23T18:45:00.000-08:00

Invitación de mi fiesta de cumpleaños 2010

Baja

2010-01-31T14:13:00.000-08:00

ORO /
/ No / mina en el Bosque de Laguna, BCS

Pomeranian / JFW

2009-12-12T13:19:00.000-08:00

Pomeranian / JFW
action !!

Storm

2009-12-12T12:56:00.000-08:00

JFW //

Contiene a la Tormenta,
y que el silencio se filtre ...

SUN

2009-12-12T12:30:00.000-08:00

S$N //
A Lake
A line of fire
As Death Turns Into Life,
Life Turns Into Death ...

JFW

Resistance

2009-12-12T12:27:00.000-08:00

Serie Resistance 2007 / Int. JFW

WOLF

2009-12-12T12:16:00.000-08:00

W.O.L.F. /
Entra y sales una vez más
Dejando desvanecer el trayecto
No rastros, no huellas
Robot, hombre lobo, solitario predador
No hay redes, solo transmisión
Laser cortado, modelo a escala
Maqueta en representación
Recorremos el tiempo a distancia
Como doblar un papel
Comemos al animal, cortamos el cordon
Y una vez más somos quienes soliamos ser
Hambrientos, predadores del fuego
Vemos correr el agua del lamento
ante el invento sobre plumas
Cambiando los ceros y los unos
El giro se torna violento
Ante tus colmillos de la nada...

ID´s

2009-12-12T12:12:00.000-08:00

Multiples Id´s, Joe From Wisconsin !

Another

2009-12-12T11:55:00.001-08:00

Choose your way to have your own life
in your own structure...in your own thoughts,
your own thoughts.
JFW

RUIDO / serie acción "Invasion"

2009-10-27T03:40:00.000-07:00

Acción en Libertad y Av. Federalismo, proyecto recuperación de espacios publicos, Guadalajara, México.

Muelle / so away

2009-10-27T03:32:00.000-07:00

This place have been changed, when the evil doesn´t exist, there´s no negative anymore, you are out and colder than death, you´re dead, a new energy return for the time trail to put the sky clean,
this is the new era,taking the true movement

JFW //

2009-10-14T22:54:00.000-07:00

>

People disorder
invisible lines

Revista Codigo 06140

2009-10-12T17:53:00.000-07:00

"Guadalajara, Autogestión y Periferia"
Revista Código 06140 Octubre-Noviembre 2009

"DIKE" del proyecto Pre$a

2009-10-12T09:04:00.000-07:00

Ex-Convento del Carmen
FONCA 2008-2009
"PRE$A"
Estructura de Madera 1.60 x 1.60 mts.
3 Mirillas, red, bolsas con agua, espejo,
Ladrillos, mesa de trabajo
Video "I$LA"

"Creación en Movimiento"1 reproductor de dvd /

"I$LA"
Acciones en el centro
Video / Fotografía

"I.D.Mexcaltitán"

"Code"

" "

"La Cooperativa"
Acciones en el centro
I$LA

"Kinder Lies"
Acciones en el centro
I$LA

"MUELLE"

"s/t"

"El Precio"
acciones en el perímetro
Fotografía/Video

"Sombras"
Acción en el Perímetro
Video y Fotografía

"La Luz del Mundo"

-Imagenes de Trayecto-

Proyecto Becario por el FONCA, Jovenes Creadores 2008-2009.

r e f u g i o / r e f u g e

2009-08-07T14:33:00.000-07:00

INAUGURACIÓN TA_PATIO

2009-08-06T11:17:00.000-07:00

http://www.informador.com.mx/cultura/2009/130583/6/la-ciudad-ya-tiene-patio.htm

INAUGURACIÓN TA_PATIO
Alejandro Fournier

Sábado 22 de Agosto de 2009 19:30 Hrs. – 22:00 Hrs.
Paseo Chapultepec y Libertad
Música por Mika y Cheto

…”Homenaje al patio”.

+

Animé Bar
Peter Hook (Joy Division y New Order)
Guillermo Santamarina
DJ Lenny
Sábado 22 de Agosto de 2009 22:00 Hrs.- 04:00 Hrs.
Av. Chapultepec Sur 193, Planta Alta, esq. Libertad. Colonia Americana.
Guadalajara, México. +52 (33) 3827599
Costo Boleto: $100 preventa, $120 día del evento
venta de Boletos en Anime Bar Tel: 33 3827 5990

NOBJECT

2009-08-03T13:31:00.000-07:00

TA_PATIO

2009-07-10T15:45:00.000-07:00

Espacio público con perspectiva.
¿Una calle simboliza unión? ¿Unión entre lo público y lo privado, entre diferentes componentes de la ciudad? ¿O es una frontera, una separación? La pieza que nos ofrece Alejandro Fournier nos hace ver que la diferencia está en la perspectiva con que se mire.
Es común escuchar la queja entre los tapatíos de que el espacio público está despareciendo. De que cada vez hay menos parques, menos plazas. Sin embargo, la intervención hecha sobre el recién remodelado paseo Chapultepec nos da un ejemplo de que el espacio público no ha desaparecido, simplemente se ha transformado.
La pieza “Ta_patio”, originalmente simboliza la separación de los tapatíos por una calle, haciendo referencia a la Calzada Independencia, la calle que cubrió el antiguo rio insignia de la división de la ciudad. Sin embargo, la intervención provoca exactamente lo contrario: unir, vincular. Para conseguir que los ríos se vuelvan calles, las fronteras uniones, se necesita perspectiva, al igual que la pieza no puede entenderse sin esta. Desde cerca, no parecerá más que un acomodo diferente de los tradicionales mosaicos de colores, es sólo cuando se la mira con perspectiva que adquiere significado.
La pieza está diseñada para ser pisada, para caminar, para estar sobre de ella. Con la combinación de mosaicos de bajo costo, se forma el símbolo del dinero, referencia a la privatización del paisaje urbano, a su comercialización, a la supremacía del poder de unos pocos contra la mayoría. Sin embargo, al mismo tiempo nos permite que este símbolo sea pisado, se convierta en público, se logre estar por encima de él, conforme el patio de la ciudad.
El material utilizado, mosaico Guadalajara, logra una unión tiempo-espacio, historia y ciudad. Es una demostración de que aún estamos a tiempo de tener espacios caminables, una ciudad sabia, que cuida a sus habitantes en vez de agredirlos, que une a sus elementos en vez de separarlos. Como refuerzo a esto, la figura del “bebeleche” que se forma al centro de la intervención nos hace recordar a los antiguos juegos de pisar, de los juegos de las calles, de los patios, del espacio público.
La pieza también marca el regreso de una tipología casi olvidada para la ciudad: arte permanente en espacio público. Nos hemos acostumbrado a prescindir de éste y conformarnos con representaciones de la mitología patriótica o esporádicos adornos en los atrios de edificios corporativos. Este regreso nos hace pensar en una nueva etapa del arte público en la ciudad.
El paseo Chapultepec es al mismo tiempo una plaza, un parque, un camellón y sobretodo una calle. La calle como un símbolo, una demostración. Un símbolo de que toda aquella superficie horizontal entre edificios en una ciudad tiene el potencial de convertirse en un espacio de convivencia, de unión, de expresión. El espacio público que tanto añoramos está ahí, justo enfrente de nuestras miradas, justo al alcance de nuestra mano. Son las calles. Pueden ser pisadas, que pueden ser usadas como espacio de encuentro, que pueden recobrar su significado. Esta intervención nos recuerda que lo que necesitamos para verlo es perspectiva, es una manera diferente de mirar lo que tenemos.
Arq. Jorge López de Obeso

Espacio público con perspectiva .
Does a street symbolize union? The union between the public and the private, between different urban components? Or is it a border, a separation? The piece offered by Alejandro Fournier shows that the difference lies in the observer’s perspective.
It’s commonplace to hear tapatíos complain that public space is disappearing. That there are fewer parks and squares. However, the intervention made on the recently remodeled paseo Chapultepec gives us an example of how public space hasn’t disappeared, it has simply been transformed.
The piece “Ta_patío” originally symbolized the separation of tapatíos by a street, referring to the Calzada Independencia, the street that covered the old river symbolizing the city’s division. However, the intervention does the exact opposite: it joins, it links. To turn rivers into streets and borders into unions it’s necessary to have perspective, and the piece cannot be understood without it either. From up close it might not seem like much more than a different arrangement of the traditional color tiles; only when it is viewed with perspective does it acquire meaning.
The piece is designed to be stepped on, walked on, to be on top of it. A money sign is formed by arranging inexpensive tiles, alluding to the privatization of the urban landscape and its commercialization, to the supremacy of the few powerful against the majority. However, at the same time it allows this symbol to be walked on, to become public, for one to be above it, to become the city’s courtyard.
The material used, Guadalajara tiles, achieves the union of time-space, history and city. It demonstrates that it’s not too late to have walkable spaces, a wise city that takes care of its inhabitants instead of attacking them, that unifies its elements instead of separating them. To reaffirm this, a hopscotch figure in the center of the intervention reminds us of old stepping games, street and courtyard games, of games in the public space.
The piece also points to the return of a typology that the city has almost forgotten: permanent art in public spaces. We have become accustomed to getting along without it and to be satisfied with representations of patriotic mythology or sporadic decoration in the courtyards of corporate buildings. The return of this typology suggests a new stage for public art in the city.
Paseo Chapultepec is simultaneously a square, a park, a median and, foremost, a street. A street as a symbol, a demonstration. A symbol for the idea that the entire horizontal surface between buildings in a city has the potential to become a space for getting together, for uniting and expressing. The public space we so long for is already there, right in front of our eyes, within our reach. It is the streets. They can be stepped on, they can be used as a gathering place, they can regain their meaning. This intervention reminds us that in order to see it we need perspective; a different way to look at what we already have.
Jorge López de Obeso

TA_PATIO
Obra permanente en espacio público.
Paseo Chapultepec y Libertad, Guadalajara, México.
2304 mosaicos, 97.4 mts. cuadrados
2009

En PHOTO ICON

2009-06-19T09:50:00.000-07:00

Mexican Vanguardia Photographers
Contemporary Mexican Photography // Image and restructuring of the Mexican aesthetics
por: Gerardo Montiel Klint

RAYUELA

2009-05-12T10:16:00.000-07:00

...

2009-04-27T20:57:00.000-07:00

Escuchando la canción de "Leave me Alone", New Order

Habitat 05 // Union Western

2009-04-17T18:48:00.000-07:00

Serie Union Western 2005 Proyecto Union Western. Serie seleccionada para la XII Bienal de Fotografía, Centro de la Imagen. Alejandro Fournier.

PIN // CONSUMER REPORTS

2009-04-17T14:15:00.000-07:00

mART Guía para nuevos coleccionistas

2009-04-17T13:47:00.000-07:00

mART 2009/10 Selección de artistas emergentes para nuevos coleccionistas. Fundación Murrieta. Alejandro Fournier-pág. 62-65

Mosaico

2009-04-06T17:15:00.001-07:00

TA_PATIO

2009-04-04T16:23:00.000-07:00

Reverso

2009-03-30T00:30:00.000-07:00

MOLEDORA

2009-03-10T00:58:00.000-07:00

Abstracción de Moledora de Maíz
Escultura de cartón, base giratoria (motor y poleas)
2008

Nadie Recuerda Todo

2009-02-18T12:26:00.001-08:00

ANOTHER @

2009-02-16T22:01:00.000-08:00

I want to shout
I want to hurt
I want to move it

I want to admire you
I want to p$%&///@ you
I want to take all your brain
Take all your brain

Choose your way to have your own life
In your own structure
In your own thougths
Your own thougths

You play you pay
You play you pay
If you play you pay

Another, Another An…..
It´s another anar&$@

Alone

2009-02-16T21:24:00.000-08:00

T o d a y
I feel alone
T o d a y
I see the sun
SHINE
And the waves…
And the waves...

I see
SAND
A P E S
And some light

T o d a y
I feel alone
I feel alone I feel alone

तिमिन यौर पोक्केट

2009-02-16T21:15:00.000-08:00

Checking clothes
All your time is in your pocket

We´re always thinking in the past
…"Remember those days"

Everyone is alive
Everything is changing...

S.R.// The Cave

2009-02-16T19:38:00.000-08:00

2008 Javier C.T.

2008 Santino

2008 Lou

Take me a picture in the cave
No one can imagine whats there
Don´t care , don´t care
Just in my m.e.m.o.r.y.
Is the only register what´s next lost

Take me a picture and don’t be cruel
Take me a picture and don’t be cruel

Left&Right

2009-02-16T19:17:00.000-08:00

Think about the future
find your numbers
find your way to have light
move it, move it

Left & Right
Left & Right

heart is on the right side...

awake//

2009-02-16T19:02:00.000-08:00

Cubo
Caja de Luz 2008

How do I feel today?
I´m trying to stay awake
I´m trying to stay awake
There´s no action to change my sunny day... sunny day

Feeling you, watching you...
awake, awake awake....

T.i.m.e.

2009-02-16T18:50:00.001-08:00

Take your t.i.m.e.
T o t h i n k
a b o u t
the translation $ Rotation
b e c a u s e
we´re in the same time
we´re in the same time

In the same time
I´m seatting here
In the same time
you´re hearing me...

Desdobla...desdobla